Masterclass

Ilya Shneyveys ist weit mehr als ein Virtuose am Akkordeon und Klavier. Er ist ein Architekt des Klangs, der die jiddische Musiktradition nicht nur bewahrt, sondern sie mutig in die Gegenwart übersetzt. Von den intimen Neukölln Klezmer Sessions in Berlin bis hin zum glanzvollen Parkett der Carnegie Hall – Ilyas künstlerischer Weg ist geprägt von einer grenzenlosen Neugier.

Ob als Gründungsmitglied von Shtetl Berlin, als tragende Säule beim Yiddish Summer Weimar oder in gefeierten Projekten wie Forshpil und The Klezmatics: Shneyveys versteht es wie kaum ein anderer, die feinen Nuancen des traditionellen Klezmers mit experimentellen Fusion-Elementen zu verweben.

Lernen von einem preisgekrönten Mentor

Dass Ilya zu den einflussreichsten Köpfen der aktuellen Szene gehört, unterstreichen zahlreiche Auszeichnungen:

• RUTH World Music Award (TFF Rudolstadt)
• Shimon-Peres-Preis
• Eiserner Eversteiner

In dieser Masterclass gibt Ilya sein tiefgreifendes Wissen als Pädagoge, Arrangeur und Produzent weiter. Dabei geht es um weit mehr als Technik – es geht um Ausdruck, um das Verständnis für die jiddische Musiksprache und um den Mut, eigene musikalische Grenzen zu überschreiten.

Musik ist eine lebendige Sprache. Man muss die Grammatik der Tradition beherrschen, um die Poesie der Zukunft zu schreiben.

Warum Sie teilnehmen sollten:

• Tiefe Einblicke: Profitiere von Ilyas Expertise in traditioneller Spielweise und zeitgenössischem Arrangement.
• Vielfalt: Erfahre, wie man zwischen Genres wie Klezmer, Folk und experimenteller Musik navigiert.
• Inspiration: Erlebe einen Dozenten, der weltweit als Brückenbauer zwischen den Kulturen

Mit seinem 2023 erschienenen Debütalbum „tarâpzâde“ hat Tayfun ein Statement gesetzt: Er verbindet klassischen Gesang und traditionelle Instrumentierung mit der rohen Energie von Hip-Hop und Trap. Doch hinter dem modernen Sound steckt ein tiefes Studium der Materie. Tayfun hat sich der Erforschung des gemeinsamen Musikerbes verschrieben, das Menschen über Grenzen hinweg verbindet.

Makam: Die Geheimnisse der Vierteltöne

In seiner Masterclass öffnet Tayfun die Tür zu einer Welt jenseits der westlichen Dur-Moll-Tonalität. Er führt die Teilnehmer in die faszinierende Komplexität der modalen Systeme ein:

• Makam: Das Herzstück der osmanisch-türkischen und arabischen Musik.

Tayfun versteht es, dieses theoretische Schwergewicht so zu vermitteln, dass sie für Musiker*innen aller Genres – vom Klassiker bis zum Producer – greifbar und anwendbar werden.

Wer die Skalen des Nahen Ostens versteht, lernt nicht nur neue Noten, sondern eine völlig neue Art, Emotionen zu kanalisieren.

Was dich in dieser Masterclass erwartet:

• Modale Strukturen: Eine fundierte Einführung in die Ästhetik von Makam & Klezmer.
• Genre-Fluidität: Wie man traditionelle Elemente organisch in moderne Kontexte integriert.
• Kultureller Dialog: Ein tieferes Verständnis für die gemeinsamen Wurzeln der nahöstlichen Musikkulturen.

Um am Kurs teilzunehmen, solltest du dein Instrument beherrschen und die Grundlagen der Musiktheorie verstehen. Wir werden viel nach Gehör spielen und auch Rhythmen nutzen, die nicht in 4/4 oder 3/4 sind. Die verlinkten Musikbeispiele sollten für dich nicht allzu schwer nachzuspielen sein. Die Beispiele sind nicht unbedingt Teil des Workshops, sie dienen nur zur Orientierung.

Schau dir diese Musikbeispiele an und entscheide selbst.
Wenn du Fragen hast oder dir bei den Anforderungen unsicher bist, kontaktiere uns gern unter: masterclass@s-g-a.eu